RESIDENCE # 2 Torigny-les-Villes biographies des artistes

FAIRE ENSEMBLE / VIVRE ENSEMBLE Nos espaces publics, enjeux de territoire, marqueurs de société.
février – juin 2025

Corène Caubel, paysagiste/plasticienne et Solène Chartier, designer/plasticienne, lauréates de la résidence de territoire #2 de Torigny-les-Villes.

Torigny-les-Villes, soucieuse de son avenir et son développement et toujours prête à tester de nouveaux formats d’actions culturelles sur sa commune, a décidé de reconduire et d’accueillir aux côtés du Bouillonnant Valthère une 2ème résidence de territoire participative ayant pour thème FAIRE ENSEMBLE / VIVRE ENSEMBLE Nos espaces publics, enjeux de territoire, marqueurs de société.

Suite au lancement de l’appel à candidature diffusé à l’échelle nationale, le Bouillonnant Valthère a reçu 116 dossiers. Après une présélection de 13 dossiers, un jury composé de différents représentants d’institutions s’est tenu pour retenir 2 candidats. Solène Chartier, designer/plasticienne et Corène Caubel, paysagiste/plasticienne sont les lauréates de cette nouvelle résidence de territoire. Elles seront accueillies à Torigny-les-Villes pour 6 semaines au total, réparties entre le 7 février et le 15 juin 2025.

Portraits :

Artiste plasticienne et paysagiste conceptrice Corène Caubel vit dans la Baie du Mont-Saint-Michel.
Sa démarche s’articule entre installations et dessins, à la lisière entre les domaines du paysage, de l’architecture et de l’art.
Son processus de création se fait en deux temps : l’immersion, où elle explore le terrain, le dessine, dresse un inventaire des éléments existants et collecte les récits des habitant.e.s, et le temps commun au travers d’ ateliers, chantiers et banquets collectifs, visant à nourrir la mémoire collective des oeuvres et perpétuer les savoir-faire. Les installations, créées collectivement, se dévoilent dans des paysages, des espaces publics pour la plupart ruraux. Ces micro-architectures jalonnent des sites précis et invitent à la marche en les balisant. Par le dessin, Corène garde la trace des oeuvres construites et mène une recherche sur les milieux fragiles de rives et rivages notamment sur les communautés de pêcheurs.

Designer-plasticienne basée à Brest, Solène Chartier aspire à créer des projets artistiques collaboratifs et contextuels. En effet, sa pratique se nourrit de la collaboration à toutes les étapes d’un projet : depuis l’étude de terrain jusqu’à la réalisation. Elle met en place des ateliers de co-création, de fabrication, des moments de rencontre et des temps de célébration où le public est invité à participer activement. A l’aide d’une méthodologie mêlant expérimentation et immersion elle créé des installations, des événements, des objets et des espaces, chacun étant donc le fruit d’un processus collectif et de la rencontre entre différents publics.

L’immersion donne lieu à des moments de partage et d’échanges conviviaux qui permettent à l’artiste de comprendre les enjeux du territoire afin d’utiliser des médiums et proposer une action en lien avec ces problématiques. L’expérimentation laissant place à l’imprévu, permet alors l’appropriation et l’implication des participants.

Au fil des interventions, Solène développe de nouveaux outils de co-création avec l’intention de croiser des publics issus de différentes structures éducatives, sociales et culturelles ainsi que des habitant.es du territoire, créant ainsi des projets avec un maillage de rencontres et de savoirs riches pour chacun·e. Elle défend l’idée que la création collaborative permet de fédérer, valoriser et partager. Cette démarche permet ainsi de créer collectivement des projets adaptés qui cherchent a favoriser le vivre ensemble.